Вспоминая о Заре Довжанской
В Чичибабин-Центре прошел вечер памяти известного режиссера, руководителя харьковского Театра чтеца Зары Довжанской, посвященный 90-летию со дня ее рождения.
Богами Зары Довжанской были Сцена и Литература, хотя точнее было бы другое определение ее главного интереса в жизни: Литература, освещенная огнями рампы. Чем бы она ни занималась как руководитель Театра чтеца — подготовкой сценария будущего спектакля, перелопачивая горы специальной литературы и мысленно споря с исследователями творчества Толстого, Бунина, Набокова, работой с художником и аккомпаниатором, репетициями с актерами, — во всем ей был присущ артистический азарт, передававшийся другим.
Артистична была и ее внешность. В самые обычные дни Зара Тевелевна носила кольца, перстни, браслеты, крупные серьги, нитки бус, меняя и комбинируя их по своей прихоти, что сообщало ее облику небудничную раскрепощенность. Ее глаза горели энергией. Интонационно богатый голос с легкой вибрацией звучал властно и призывно, взволнованно и задумчиво, подбадривающе и совсем по-домашнему, а истертые, казалось бы, слова воспринимались внове, дыша вложенным ею чувством. Раскрепощать, высвобождая личностные порывы к творчеству, было ее неоценимым даром, которым она награждала избранных ею из числа участников Театра чтеца.
Зара Тевелевна окончила актерское отделение Харьковского театрального института, учась вместе с Александрой Лесниковой на курсе народного артиста СССР Ивана Марьяненко и восприняв от своего учителя любовь к звучащему слову. По ее словам, свою дальнейшую профессиональную жизнь она невольно сравнивала с концертной деятельностью Александры Петровны, которая по-прежнему оставалась для нее Сашей. В этом не было ни тени соперничества или зависти. Осью для сравнения служило понятие Довжанской о том, что есть театр. А. П. Лесникова отошла от театра с присущей ему сценической образностью, З. Т. Довжанская осталась театру верна.
По привычке мы говорим: «Театр чтеца под руководством Зары Довжанской». На самом деле ее небольшой коллектив любителей Литературы, по сути — кружок, впрямую не соответствовал этому названию и назначению. В репертуаре театра, причаститься к которому стремилась интеллигенция города, было немало громких моноспектаклей — «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, «Белый пароход» Ч. Айтматова в исполнении Инны Самитной, «Гамбринус» А. Куприна с Татьяной Булипоп и другие. Но это обстоятельство не позволяет по всей строгости назвать коллектив и театром одного актера.
Мерилом художественности здесь служил уникальный режиссерский подход Зары Довжанской к созданию спектакля. Она, бывало, подолгу не начинала работы при полной, на первый взгляд, включенности в нее всех участников, пока не подмечала необходимой ей настроенности в актере на только ей ведомый тон репетиции. Лишь тогда звучала ее лаконичная жесткая команда: «Поехали!» И — начиналось чудо из чудес, какого нельзя было увидеть даже на самом представлении. Зара Тевелевна постепенно, перебирая множество вариантов сценического решения того или иного фрагмента сценария, мучась и мучая, «вытаскивала» своего подопечного к вершинам Литературы, исходя из его психофизических и других данных, но прежде всего — из возможностей его творческого роста.
Зара Довжанская растила артистических личностей, которые могли дать фору многим профессиональным актерам. Недаром в народе харьковский Театр чтеца называли коллективом, не имевшим аналогов, — Театром Зары Довжанской.
http://timeua.info
